Остались вопросы? Напишите нам на info@makhmudov.gallery — наш куратор свяжется с вами в рабочее время и поможет с любыми деталями покупки.
Каждая работа сопровождается сертификатом, подтверждающим её оригинальность. В нём содержится дополнительная информация об авторе и произведении.
По запросу мы бесплатно организуем примерку картины в вашем интерьере — это поможет подобрать оптимальный вариант для вашего пространства.
Доступны следующие способы доставки:
Курьерская доставка по Москве и Московской области — от 1 до 3 дней.
Доставка по России и за рубеж — через надёжные транспортные и арт-логистические компании.
Самовывоз — по предварительному согласованию.
Все работы упаковываются профессионально, с учётом их особенностей и хрупкости.
Владимир Соколовский — автор, который принципиально отказывается следовать трендам и ориентироваться на вкусы публики. Самостоятельность, независимость, склонность к нестандартным решениям и внутренняя автономия — эти качества определяют его художественную практику. В его работах нет внешней эффектности или нарратива ради развлечения: это живопись для думающего зрителя, готового к диалогу, к взгляду вглубь и столкновению с тревожной правдой повседневности.
Живопись Соколовского одновременно статична и динамична, тревожна и лаконична. Художник превращает холст в источник информации — живой медиум, через который он транслирует те аспекты современной жизни, на которые общество часто предпочитает закрывать глаза: экологические катастрофы, перенаселённость, влияние технологий и социальных сетей, распад социальных связей, одиночество в эпоху глобальных связей.
Темы человеческого существования, семьи, урбанистической изоляции, последствий технологического прогресса — центральные в его творчестве. Привычные предметы и образы приобретают новый смысл: они становятся символами новой реальности. Геометрические формы, плоскостная композиция, локальные цветовые пятна и предельная выразительность цветовых решений превращают его работы в антиутопические пейзажи, в которых размываются границы между реальностью и цифровой симуляцией.
«Дорога в никуда напоминает компьютерную игру и содержит элементы сложности живого общения» — именно так художник описывает одну из своих ключевых метафор.
2009 — Минское государственное художественное училище им. А. К. Глебова (отделение живописи)
2010 — Университет Николая Коперника, Торунь, Польша (отделение живописи)
2024 — Без названия, арт-пространство «Urbanist», Гродно
2023 — Лес, арт-пространство «Вершы», Минск
2022 — Молчаливый танец, DK Gallery, Минск
2022 — DYSTOPIA, smART art gallery, Минск
2021 — Равновесие, Art-Belarus Gallery, Минск
2019 — [VOVA], DK Gallery, Минск
2013 — Город детей, Минск
2012 — What’s the fuck this World?, Торунь, Польша
2025 — Art-Riga, Латвия
2023 — Art-Minsk, Минск
2022 — BORDER STATUS, 101projekt, Варшава
2021 — ADVENT BEGINNING, Новая Третьяковка, Москва
2021 — I Triennial “Concept”, Дворец Искусств, Минск
2021 — I ask you not to be confused, Navicula Artis, Санкт-Петербург
2019–2020 — Autumn Salon with Belgazprombank, Минск
2017 — Today and Tomorrow, Вильнюс
2010 — DACH, Минск
2011 — Belarussian Error, Торунь
2025 — Победитель конкурса Where Art Lives
2018 — Победитель проекта Salon d’Automne with Belgazprombank
2017 — Диплом международного жюри Art Belarus