«Тихие игры II. Даная» — Иван Коршунов

О художнике:

Иван Коршунов - художник-монументалист и кандидат искусствоведения, выпускник Московского Государственного Академического Института им. В.И. Сурикова и Института Проблем Современного Искусства , член Московского союза художников, двукратный стипендиат Министерства культуры РФ, лауреат “Эрарта Премии 2024”, номинант “V Московской Арт Премии”. Работы Ивана были неоднократно отмечены Российской Академией Художеств, Союзом художников России, Государственной Третьяковской галереей, а его храмовые росписи и иконы - Русской Православной Церковью. 

Имя Ивана Коршунова находится в рейтингах самых перспективных художников России: список FORBES “20 самых дорогих российских современных художников по результатам аукционных продаж” (2020), Всероссийский инвестиционный рейтинг "Топ-100 признанных художников России" (InArt), список “Лучших современных художников России” (по версии информационного портала ARTEEX), а также народный арт-рейтинг популярных художников современного поколения “МНЕ НРАВИТСЯ-2019” (проект российского инвестиционного художественного рейтинга 49 ART). 

Куратор и искусствовед Владимир Назанский охарактеризовал творчество Ивана Коршунова как “мир крупноформатной перфекционистской живописи”, отметив в нем “безусловное присутствие какого-то постоянного и высшего начала”. Сочетание сильной академической школы и актуальной проблематики ставит работы Ивана в один ряд с такими великими мастерами как Караваджо, Тициан, Рембрандт, Босх, а ярко выраженное мистическое начало в его произведениях обусловлено влиянием византийской иконописной традиции. 

Находясь в постоянном диалоге со старыми мастерами, Иван тяготеет к большим философским темам, сохраняющим свою значимость вне зависимости от времени и контекста. Художник и искусствовед Тимофей Смирнов отмечает: “Иван Коршунов ищет способы выразить окружающую его жизнь как “таинство”... Его живопись - это попытка увидеть через прошлое настоящее”. Будь то переосмысление вечных библейских тем, поиск божественного начала в человеческой природе, развенчание идолов эпохи потребления, расшифровка культурных кодов, погружение в мир сказки и детских игр или тема прощания с уходящим поколением - каждый выбранный сюжет предстает как иносказание, окутанное атмосферой священного обряда. 

Эффект религиозного предстояния перед откровением искусства усиливается благодаря световым контрастам и трехслойной технике барочной живописи. Об этом методе художник рассказывает: “Первый слой картины выглядит как черно-белая фотография - это гризайль… Второй слой – это цветные прописи… А последний, третий слой, - это лессировки. Здесь ты уже добиваешься нюансов, смягчения, свечения, ты пишешь маслом, как будто акварельными красками, совсем тонким слоем”. Очевидно, что мастер возвращает в современный дискурс не только рефлексию на тему смыслов бытия, но и высокие стандарты серьезного музейного искусства.

Иван Коршунов - участник множества выставок в России и за рубежом, а его произведения показывают публике такие музеи как Московский музей современного искусства, Музей современного искусства Эрарта, Государственный Русский музей, Государственный музейно-выставочный центр “РОСИЗО”, Музей Искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков, Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, ЦСИ Винзавод, Выставочный центр “Зарядье”, государственные художественные музеи Новосибирска, Красноярска, Нижнего Новгорода, Казани, Смоленска, Саратова, Уфы, Ставрополя, Ульяновска, Волгограда, Сыктывкара, Краснодара, Пекина, а также многочисленные частные галереи Москвы, Пекина, Риги, Амстердама и других городов. 

Работы Ивана Коршунова регулярно принимают участие в международных ярмарках современного искусства: Catalog, 1703, Арт Россия, Арт Рига, Арт Пермь, Art Gent (Бельгия), Art at the Warehouse (Нидерланды) и других, а также аукционах “VLADEY” и “MOST”. Произведения художника находятся в коллекциях Государственного музея Пекина, государственного Русского Музея, Казанского Национального Художественного Музея, Новосибирского Государственного Художественного Музея, Красноярского Музейного Центра “Площадь Мира”, Музея современного искусства “Эрарта”, Московского Музея Современного Искусства, а также в частных коллекциях России, США, Австрии, Бельгии, Англии, Германии, Латвии, Франции, Швейцарии и Китая.