«Без названия» — Нариман Калашников
Серия “О эти дивные новые сады”
Полуабстрактный экспрессионизм работает на узнавании, скользящем по абстракции художественного материала. Чаще всего это смешанная техника, включающая акрил и масло, практически автоматическим письмом превращающаяся в ландшафты. Работы из серии свободны для интерпретаций, а потому эстетический эффект для зрителя возможен только тогда, когда он становится активным интерпретатором. Часто работы из серии приобретают вид либо утерянного рая, в который человек стремится вернуться, либо доисторического мира с динозаврами из которого удалось выбраться, а иногда форму ядерного постапокалипсиса, к которому мы так стремимся. Но что бы ни случилось, что бы мы ни увидели, нас всегда ждут впереди - О эти дивные новые сады.
Связь с куратором
Остались вопросы? Напишите нам на info@makhmudov.gallery — наш куратор свяжется с вами в рабочее время и поможет с любыми деталями покупки.Сертификат подлинности
Каждая работа сопровождается сертификатом, подтверждающим её оригинальность. В нём содержится дополнительная информация об авторе и произведении.Примерка в интерьере
По запросу мы бесплатно организуем примерку картины в вашем интерьере — это поможет подобрать оптимальный вариант для вашего пространства.- Онлайн-оплата на сайте Яндекс Пэй — безопасная оплата банковской картой через защищённый платёжный сервис.
- Оплата в рассрочку Яндекс Сплит— доступна прямо на сайте, без переплат.
- Счёт на оплату — выставим счёт для юридических и физических лиц.
- Наличными при доставке — доступно для заказов по Москве и Московской области.
Доступны следующие способы доставки:
-
Курьерская доставка по Москве и Московской области — от 1 до 3 дней.
-
Доставка по России и за рубеж — через надёжные транспортные и арт-логистические компании.
-
Самовывоз — по предварительному согласованию.
-
Все работы упаковываются профессионально, с учётом их особенностей и хрупкости.
О художнике:
Нариман Калашников - петербургский художник родом из Казахстана, выпускник СПГХПА им. А.Л. Штиглица, куратор и член художественного объединения “PARAZIT”. Искусство Наримана обращено к потаенным глубинам подсознания, исследует лабиринты мифологического мышления, отражает культурный феномен соцсетей и искусственного интеллекта, а также изучает взаимозаменяемость реального и виртуального миров.
“Нариман работает с живописью как с памятью, подчиняя плоскость холста логике накопления и вытеснения, - утверждает художественная критика. - Он не столько изображает, сколько позволяет живописи произойти”.
Характерная особенность творческого метода Наримана - непрекращающаяся переработка своих более ранних полотен, которая создает наслоение все новых и новых образов на уже существующие. Этот процесс символизирует сложную, изменчивую и динамичную природу творчества – ее цикличность и постоянное обновление. Автор часто стремится передать самые зыбкие и необъяснимые пограничные состояния, что делает его образы размытыми, нечеткими, неуловимыми, призрачными, балансирующими на границе фигуративности и абстракции. “Работы художника предельно личны и одновременно анонимны: в них отсутствует нарратив, но присутствует тревожная плотность - как у сна, который не удается досмотреть”.
Нариман активно вовлекается в плодотворные коллаборации с такими художниками как Покрас Лампас (победа на конкурсе “TagInFest 2021”), Семен Мотолянец (совместный проект для ярмарки Cosmoscow 2025), Вера Кадурина (выставка “Проросшие в голове” в Abramova Gallery) и регулярно участвует в петербургских ярмарках молодого современного искусства “Port Art Fair” и “Third Place Art Fair”, а также в деятельности художественного объединения PARAZIT.
Работы Наримана Калашникова были представлены во время выставочных проектов в Новой Голландии, Арт-пространстве “АТС на Некрасова”, Музее современного искусства им. С.П. Дягилева, Музее нонконформистского искусства, Музее Царскосельская коллекция, Библиотеке им. Н.В. Гоголя, а также в частных галереях: Abramova gallery, Галерея “Между деревьями”, Галерея “Борей”, Beriozka Gallery, Arts Square Gallery, Name Gallery. Работы художника находятся в частных коллекциях в Петербурге, Москве и других городах России.
