Серия "Дневники и Руины" 2020
Живописная серия выстроена, как тихая архитектура, она создает пространство ощущения пограничного состояния, где сон ещё не отступил и язык ещё не вернулся. А возможно, это состояние засыпания и утраты языка. Мы все время вращаемся между сном и ральностью, прошлым-будущим, разрушением и структуризацией. В этом постоянном движении есть неподвижность вечности.
Работы обращены к образу письма. Тексты почти лишены лингвистической нагрузки и часто сложно читабельные. Таким образом, они выстраивают ощущение отчетливого опыта, который тем не менее не может быть описан только словами. В этом сне среди руин есть постоянно ускользающий шанс на пробуждение через изобретение нового языка и воскрешающий акт письма.
Мы не храним и не видим номер вашей карты. Весь процесс оплаты происходит на стороне Яндекс Пэй — галерея получает только подтверждение, что оплата прошла, и приступает к оформлению вашего заказа.
Если работа, которая вам понравилась, стоит дороже, чем вы готовы заплатить сразу - не обязательно откладывать решение. Яндекс Сплит позволяет оформить покупку на сумму до 1 000 000 ₽ в рассрочку, без первоначального взноса. Решение принимается мгновенно прямо на этапе оформления заказа - никаких дополнительных документов или визитов в банк не требуется.
Если работа пришла с браком или повреждена при доставке - мы полностью возвращаем деньги или заменяем работу. Это не обсуждается никогда, вне зависимости от суммы покупки.
Если вы в Москве, вопрос возврата чаще всего можно снять ещё до оплаты - закажите бесплатную примерку прямо в своём помещении (подробнее — на странице «Доставка»). Вы увидите работу на своей стене, при своём освещении, и примете решение вживую, а не по фото на экране.
Если вы купили работу удалённо и, получив её, поняли, что она не вписалась - напишите нам в течение 7 дней с момента получения: рассмотрим возврат индивидуально, учитывая, что каждая работа существует в единственном экземпляре.
Покупаете как юридическое лицо - для офиса, в подарок партнёрам или для корпоративной коллекции? По вашим реквизитам мы выставим договор-счёт, а после оплаты предоставим закрывающие документы - в том числе через ЭДО, если вам так удобнее.
Makhmudov Gallery доставляет работы по всей России - от Калининграда до Владивостока. Не важно, в каком городе вы находитесь: работа, которая вас впечатлила, доедет до вас в сохранности.
Доставка осуществляется «до двери» курьером — вам не нужно ехать на склад или транспортную компанию, чтобы забрать заказ. Мы работаем с нашим партнёром - логистической компанией КСЭ, которая специализируется на бережной перевозке хрупких и ценных грузов.
Каждая работа перед отправкой упаковывается индивидуально, с учётом её размера, материала и техники - так, чтобы она доехала до вас в том виде, в котором вы её увидели на сайте или в галерее. Вместе с работой вы получаете сертификат подлинности.
Если работа повреждена при перевозке — это наша ответственность, а не ваша.
Если вы в Москве, не нужно решать, купить ли работу, глядя только на фото. Мы бесплатно привезём её к вам домой или в офис — вы увидите, как она смотрится на вашей стене, при вашем освещении, рядом с вашими вещами, — и уже потом примете решение. Это бесплатная услуга, доступная до оформления заказа, без обязательства купить после примерки.
Доставляем и за границу - международную доставку осуществляем с партнёром, компанией DHL. Стоимость и сроки зависят от страны и параметров работы, рассчитываем индивидуально при оформлении заказа.
Сроки и стоимость доставки зависят от региона и параметров конкретной работы (размер, вес, упаковка) - мы рассчитываем их индивидуально на этапе оформления заказа и всегда согласовываем с вами до отправки, без сюрпризов в последний момент.
Что если работа не влезет в размер, который я представлял по фото? На странице каждой работы указаны точные размеры — при сомнениях куратор поможет соотнести их с вашим пространством ещё до оформления заказа. Также в мобильной версии сайта есть AR-примерка: наведите камеру телефона на стену — и увидите работу в дополненной реальности, с учётом её реальных размеров, прямо в своём интерьере.
Можно ли отследить заказ? Да, после отправки вы получите трек-номер и контакт курьерской службы.
Что если меня не будет дома в день доставки? Курьер согласует точное время заранее - доставку можно перенести.
О художнике:
«Тёмные зоны языка»
Обладало ли человечество когда-нибудь чем-то более достоверным, чем опыт проживания своей собственной жизни?
В эпоху, когда цифровая видимость и необходимость эффективности стали формой контроля, я возвращаю право на тайну, молчание и возможность не действовать. Мою практику можно назвать дневниковой, где тихий и длящийся во времени минимальный (минорный) жест становятся стратегией сопротивления. Мои работы — графика, живопись, объекты, инсталляции, выставки — расширяют жест письма в пространство, формируя иную в своей структуре аффективную «женскую архитектуру». Тёмные зоны мышления обнаруживают себя между языками архитектуры, каллиграфии, программирования и танца. Мои главные медиумы: ритуал, пауза и пустота.
Нет ничего, один лишь всесильный и вечно повторяющийся миф.
Евгения Тут родилась в Ленинграде в 1982 году, детство провела в Шлиссельбурге. С ранних лет рисовала, занималась музыкой и математикой, тайно мечтая стать художником. Окончила художественную школу. Для высшего образования выбрала Архитектуру, как многоуровневую комплексную систему знания, получила высшее архитектурное образование Санкт-Петербургский Государственный Архитектурно-Строительный Университет, 2006). Работала архитектором, в том числе над крупными объектами, включая Новую сцену Александринского театра в Петербурге. Преподавала. Несколько лет посвятила изучению письменности и классической русской и европейской каллиграфии.
После череды жизненных потрясений приняла неизбежность художественного пути. Получила образование в области современного искусства (Школу Родченко, Москва, 2022). С 2018 года ведёт активную художественную практику и выставочную деятельность. Участница Ars Electronica (2021), резидент «Сводов» ГЭС-2 (2022), номинант Премии Курёхина (2023). Автор соло-проектов «1024» (Limonov Art Foundation, 2024) и «Медленные берега» (ММОМА, 2025), участница Биеннале «Кожа Земли» и The Elements (Пекин, 2025). Работы находятся в музейных и личных коллекциях, фондах.
ОБРАЗОВАНИЕ
2000 – 2006 Санкт-Петербургский Государственный Архитектурно-Строительный Университет. (Архитектор).
2020 – 2022 Школы Родченко, мастерская «Трансмедиа, Современные художественные практики», Москва.
2019 – 2020 Школа интерпретации современного искусства «Paideia», Санкт-Петербург.
2015 – 2018 Изучение каллиграфии, русское и европейское письмо.
ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ:
2026 «Белые пятна», Пространство А, Санкт-Петербург.
2025 «Медленные берега», Московский Музей Современного Искусства.
2025 «Письмо – это поцелуй без губ», Екатерининское собрание, Pop-Up Gallery, СПб.
2025 «Ветреный полдень», FUTURO Gallery, Винзавод, Москва.
2025 «Агрегатные состояния», Space Four, Москва.
2024 «1703», Некоммерческий соло-стенд «1024» совместно с Limonov Art Fondation, ЦВЗ Манеж, СПб.
2024 «Сон Полифема», апарт-отель Докландс, СПб.
2023 «Без остановки», Арт-центр Пушкинская-10, СПб.
2023 «Notes», синтетический концерт, ЦСИ им. Курехина, СПб.
2022 «Агрегатные состояния», Space Four, СПб.
2022 «Re.name», Name Gallery, СПб.
2022 «Бесконечное испытание», Галерея Дверь, Арт-центр Пушкинская-10, СПб.
2022 «Приливы», Artist-run space B-12, СПб.
2021 «Если я выйду сейчас, мои каракули намокнут..», Kerka-gallery, СПб.
2021 «Без очертания», FFTN.gallery, СПб.
2020 «Синестезия», Галерея Полковника, Арт-центр Пушкинская-10, СПб.
2020 «Открытый текст», Арт-резиденция SHKAF, СПб.
ГРУППОВЫЕ ВЫСТАВКИ:
2025 «The Elements», Bounded Space Gallery, Пекин.
2025 «Кожа Земли», основной проект Международной Биеннале Экологического Искусства, Нижний Новгород.
2024 «Индия. Созвучия», Музейно-выставочный центр, Иваново.
2024 «Общие частности», Textura gallery,Галерее на Каширке, Москва.
2023 Выставка номинантов Премии им. Сергея Курехина, ЦСИ им. Курехина, Санкт-Петербург.
2023 «Роман о Розе», Библиотека «Нота», Санкт-Петербург.
2023 «To be a plant», Нью Дели, Индия.
2023 «Передача», Музей Нонконформистского искусства, Пушкинская-10, СПб.
2022 «Чувство города», Музей городской скульптуры, Мастерская Аникушина, СПб.
2022 «Everplace NFT», Third Place, СПб.
2022 «Пересборка», Арт-резиденция SHKAF, СПб.
2021 «Реминисценция-85», Pro Art's gallery, Калуга.
2021 «Yaba.box», Kunsthalle number seben, СПб.
2021 «За тучами фьюче», ДК Громов, СПб.
2020 «НЕМОСКВА», Манеж, СПб.
2020 «Созерцатели Солнца», ННГУ имени Лобачевского , Нижний Новгород.
2020 Ряд выставок в составе группы PARAZIT, Галерея Борей, СПб.
ЯРМАРКИ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА:
2025 Cosmoscow, 3L Gallery + AGA, Москва.
2025 «Контур», FUTURO Gallery, Нижний Новгород.
2024 «BAD+», 3L Gallery, Bordeaux, France.
2024 «1703», Некоммерческий соло-стенд «1024» совместно с Limonov Art Fondation, ЦВЗ Манеж, СПб.
2023 THIRD PLACE ART FAIR, Third Place, СПб.
2023 Cosmoscow, Москва.
2022 «Это наше кантри, бабушка!», Yaba мега ярмарка, Севкабель порт, СПб.
2021 «RECOLLECT AND COLLECT», Third Place, СПб.
2021 Win-Win, Винзавод, Москва.
РЕЗИДЕНЦИИ:
2025 Art-residense Yanqi Lake, Bounded Space Gallery, Beijing.
2022 «Своды», ГЭС-2, фонд V-A-C, Москва.
ФЕСТИВАЛИ:
2021 «Ars Electronica», в рамках проекта Art ITMO «Grounding».
2024 «Первая фабрика авангарда», Иваново.
НАГРАДЫ:
2023 Номинант Премии им. Сергея Курехина в области современного искусства в номинации «Лучшее произведение визуального искусства»