Александр Беридзе – Современный художник

Французско-грузинский художник, основатель авторского направления «Figurative Mental» — фигуративной ментальности, в котором абстракция становится инструментом визуализации самого процесса мышления.

Александр Беридзе родился в 1975 году в Санкт-Петербурге, в семье с самой прямой связью с русской культурой: он назван в честь прадеда, лесопромышленника из петербургского дворянского рода Александра Кононова, чей дом был местом, где Римский-Корсаков сочинял оперу «Снегурочка». Дед художника, фронтовик и живописец Фёдор Холенков, в детстве отказался рисовать внуку танки и самолёты — и вместо этого научил его основам рисунка. Образование Беридзе получил в Тбилисской академии художеств; с 2000 года живёт и работает во Франции.

Метод художника формировался поэтапно. В 2010 году он сформулировал теорию «Линий цвета» — идею, что мир состоит из цветовых фрагментов и линий, складывающихся в единый образ. В 2012-м добавил «Пересечения» — сегменты между линиями, отсылающие к детскому опыту наблюдения за меняющимся пейзажем из окна поезда. С 2014 года в живопись входит геометрия: Беридзе обращается к идее Сакральной геометрии — представлению, что рост и движение в природе, от ДНК до галактик, подчинены ограниченному числу форм.

Поворотной стала серия «Reflection», начатая в 2016 году. По оценке группы французских и российских нейроучёных, философов и мыслителей, Беридзе первым визуализировал сам процесс мышления — то, что прежде существовало только в поле философской рефлексии. Художник проводит параллель между нелинейным, хаотичным движением мысли и структурой блокчейна — цепочкой блоков, из которых складывается память. Этому посвящены отдельные исследования: эссе философа Александра Пустовита «Портрет мысли», работа Марии Фаликман, доктора психологии НИУ ВШЭ, и книга Жан-Луи Трипона и Беридзе «A la découverte de notre vie mentale», представленная в парижском книжном салоне в 2018 году.

Признание института искусства пришло параллельно с признанием науки. В 2011-м выставка в парижской Adler Gallery получила разворот на первой полосе Le Figaro; в том же году Journal du Net включил Беридзе в десятку самых перспективных художников Франции. В 2014-м — премия имени Сандро Боттичелли Флорентийской биеннале. С 2013 года работы уходят на аукционах Phillips в Лондоне и Нью-Йорке. В 2019-м художник стал арт-директором Гран-при Формулы-1 в Монако; в 2021-м Ганноверская академия естественных наук присвоила ему звание Почётного художника Европы за вклад на стыке науки и искусства. Персональные выставки прошли в Париже, Монако, Ницце, Брюсселе; в 2021 году — в Третьяковской галерее.

Сегодня работы художника представлены в Vieceli Gallery — одной из известных галерей Франции с площадками в Каннах и Париже.

«Перед нашими глазами — непрерывный калейдоскоп, и красота существует лишь в душе того, кто смотрит», — говорит Беридзе.